八月的最后一个星期日的下午听了孟京辉的关于先锋话剧的讲座，他先是回顾了自己设计的话剧发展史，最后补充说没有教科书会以这种方式来谈论话剧这是他自己编的，然后我想起了王小波卡尔维诺和博尔赫斯编撰的只属于他们个人的文学史，王小波没有系统的写出来，他提到的作品散布在他的不同的文体的作品中。卡尔维诺把自己的文学史的构想放在了未来千年备忘录里，里面提到的作品不分国籍，部分文体，不分作者，而是以他们给人的感受进行归类，有的很轻盈，有的很迅捷。博尔赫斯则把存在的和虚构的作品混杂在一块进行分析，他常常写一些小说的评论，而那本小说只存在于他的幻想中。
然后他讲到自己在北京师范时的话剧梦想，梦想源自他当年看的第一个话剧推销员之死，话剧舞台就成了他向往的圣地。这提醒了我前些天看的兰迪教授的最后的讲座，他认为人一定要努力实现自己童年的梦想，但是不同的是孟京辉的话剧梦想的实现不是那样的传奇，好像很平平常常的就过来了，至少他的讲述的口气给我这个印象。
然后讲先锋话剧，其实我对先锋话剧或者保守话剧之间的区分不是那么的感兴趣的，我感兴趣的是孟京辉自己对先锋的解释，就是不满足于自己现有的作品，模式，内容，勇于打破自己曾经引以为豪的永不停息新的尝试，然后就在想自己写的字为什么都是别人的面目。
之前还没有看过任何他的话剧，不能不是个遗憾，后来和小米同学讨论这种情况，她认为导演应该在话剧演出后再来做讲座才好的，不是没有道理的。听下来他自己最推崇的应该是恋爱的犀牛，如果在上海或者是苏州发现了这个话剧一定不会错过。
演讲的时间不长，然后是互动，偌大的演艺厅里是稀稀拉拉的三分之一的听众，但是提出的一些问题还是让我吃了一惊，我想孟京辉会因此无视那些大部分空着的座位。
有人提到了他的镜花水月，说那完全是一个个碎片的组合，像是蒙克的画呐喊，根本看不懂，然后问他写这个话剧的目的，孟京辉回答目的就是让你看不懂。然后他讲那天他去了苏州博物馆，他说整个建筑很像蒙德里安的画作。

蒙克的呐喊

贝聿铭设计的苏州博物馆

蒙德里安的画作

他提到在自己的话剧里采用的非主流的原创音乐，他说他们的气质和自己i的很像。出来的时候小米的朋友小烟提到国庆节要去北京看迷迪音乐节，去朝圣。才意识到自己身边还有人不是一直关心挣多少钱，买哪套房子。之前在二十一世纪报上看的专题的，但是没有想到已经发展到了现在的规模，有这么大的影响力。

最后一个提问的是一位大叔，那位大叔提到他十年前看过孟京辉的一个无政府主义者的意外死亡，感到非常的震撼，但是在过去的十年里他只是很现实的活着，不再关心自己曾经的梦想。听了这个问题不仅一阵唏嘘，在这个现实的社会无法逃避的问题。是把自己疯狂的梦想当作的年少轻狂一笑而过还是在执着于自己的想法追求到底。孟京辉没有直接回答最后这个问题，其实他已经做过了，就是他的那些感动了触动了无数人埋在心灵深处梦想的惊艳的话剧。